Life ’s Work: An Interview with Daniel Libeskind

van het Joods Museum in Berlijn tot de Ground Zero reconstructie in New York hebben spraakmakende, emotioneel geladen projecten Libeskind ‘ s reputatie gemaakt. Hij is tot zijn 43e academicus en leidt nu-met hulp van zijn vrouw Nina—een praktijk van 50 medewerkers die wereldwijd in opdracht werken.

HBR: wat was de aanleiding voor uw late carrière van de academische wereld naar de praktijk?

LIBESKIND: tijdens het lesgeven deed ik altijd creatief werk: tekeningen, modellen. Wat de wereld als zeer abstract zou hebben beschouwd, was voor mij nog steeds architectuur. Maar ik veranderde van richting omdat ik me had ingeschreven voor een wedstrijd. Omdat mijn ouders Holocaust overlevenden waren, was het idee om in Berlijn te bouwen, aan de rand van de muur, erg interessant voor mij. Ik won, en zie, een heel nieuw pad opende.

voelde uw gebrek aan ervaring ooit ontmoedigend?

Ik dacht dat het hebben van geen ervaring gaf me een voordeel. Als je te veel—of enige—ervaring hebt, weet je al waar je heen gaat. Zonder dat, ben je vrij om anders te denken en mensen te overtuigen dat er nieuwe manieren zijn om dingen te doen. Ik koos ervoor om niet in het kantoor van een andere architect te werken, omdat het niet bij mijn temperament paste, en ik vond wat ik zou noemen een klassieke liefde voor architectuur. Ik ontdekte dat de vrije kunsten-poëzie, literatuur, Archeologie, meetkunde, astronomie—echt de weg zijn. Hoe gelukkig is het om niet zijn gegaan door die routine van het starten met een klein project en dan een beetje groter en ga zo maar door? Ik zeg altijd dat mijn leven in omgekeerde volgorde werd geleefd. De meeste mensen beginnen jong en als ze ouder zijn hebben ze de tijd om na te denken over wat ze hebben gedaan. Ik deed mijn reflectie voordat ik iets bouwde.het Joods Museum duurde meer dan tien jaar van plan tot realisatie. De Ground Zero reconstructie was een even lang, bureaucratisch proces. Hoe heb je je geduld en motivatie behouden door die ervaringen?

je moet vertrouwen hebben, om niet in cynisme te vervallen, wat overal om je heen is. Mensen zeggen: “Dit museum zal nooit gebouwd worden. Je kunt het net zo goed opgeven.”Of” met al deze stakeholders, zal er nooit iets uit komen.”Maar je moet een harde huid hebben en geloven in wat je doet en de geest die het vertegenwoordigt. Het is niet voor jezelf. In Duitsland was het voor de Joodse cultuur die werd vermoord. In New York was het voor de families van de slachtoffers—die duizenden mensen die hun dierbaren verloren. Je hebt geduld nodig als een deugd in elke baan, maar vooral in de architectuur, omdat de meeste van deze ambitieuze projecten echt meer dan een decennium in beslag zullen nemen.

ze vereisen ook intensieve samenwerking met overheidsfunctionarissen, commerciële klanten en vaak andere architecten. Hoe krijg je sterke, getalenteerde mensen bij elkaar?

u moet anderen erbij willen betrekken. En als je nadert in een sfeer van kameraadschap, is er geen conflict. Als je een alliantie smeedt met één persoon, dan breidt dat zich na verloop van tijd uit.

bij Ground Zero werd het echter controversieel. Wat heb je geleerd van die ervaring?

dat als je met iets door dik en dun blijft, je ondanks de kansen tegen je zult slagen. Natuurlijk zijn er noodzakelijke compromissen. Als masterplanarchitect creëer je gewoon een architecturaal document dat schalen, verhoudingen, technologieën, een ruimtelijk en technisch concept biedt. Maar als ik kijk naar mijn vroege schetsen, die ik zes weken in de wedstrijd begon, en ze vergelijk met het ontwerp van vandaag, 15 jaar later, zijn ze vrij dichtbij.

Hoe weet je wanneer je een compromis moet sluiten of je aan je wapens moet houden?

Er is een drempel waarboven je niet wilt gaan. Denk je bijvoorbeeld dat het niet langer jouw idee is? Het is als een loopgraaf, en daarna word je gedood. Ik denk dat elke kunstenaar, architect en schrijver waarschijnlijk weet waar dat is.

hoe besluit u welke projecten u wilt aannemen?

Ik neem alles wat interessant lijkt. Ik moet ook in de ogen van de klant kijken en denken: “Dit is iemand waarmee ik wil werken.”Buiten dat, heb ik geen regels. Als iemand binnenkomt en zegt: “kun je een hut bouwen voor $10?”Ik zou dat net zo makkelijk kunnen opvatten als een grandioos project in het centrum van Parijs. Omdat ik uit een arbeidersachtergrond kom, had ik nooit gedacht dat architectuur zou moeten gaan over hoeveel geld je hebt. Het is niet het uitvinden van kastelen in de lucht; het reageert op de behoeften van mensen. De meeste architecten die ik ken, mijn collega ‘ s, komen uit rijke achtergronden; het eerste huis dat ze bouwden was voor hun oom of neef of ouders. Maar ik benader architectuur anders. Adolf Loos, de grote architect, zei ooit: “als je me goud gaf, zou ik nog steeds hout gebruiken.”Ik identificeer me daarmee.

gezien uw achtergrond, waarom wilde u architect worden?

als jongen was ik eigenlijk een professionele muzikant. Maar ik speelde het verkeerde instrument: de accordeon. Dus ging ik ervan weg naar wiskunde, schilderkunst en architectuur. Ik ging naar de Cooper Union School Of Architecture op een moment dat, als je toegelaten werd, je ook kon studeren om kunstenaar te worden. Ik dacht dat ik schilder of beeldhouwer wilde worden. Maar het was mijn Chassidische moeder die zei: “Je zou geen kunstenaar moeten zijn, want je zult heel arm zijn. Als je een architect bent, kun je nog steeds een kunstenaar zijn.”Architectuur leek een nexus van mijn interesses, en ik heb geluk dat ik viel in het veld.

vertel me over uw creatieve proces. Wanneer je een potentieel project voorgeschoteld krijgt, waar begin je dan?

je begint met jezelf onder te dompelen in de site, je hoofd in de aarde te steken, om zo te zeggen, te luisteren naar en te kijken naar wat er is, maar ook de minder zichtbare en onhoorbare aspecten: geschiedenis, traditie. Je krijgt een golflengte met de plaats. Je reïncarneert jezelf in deze nieuwe wereld, niet als toerist maar als onderdeel ervan. En dan moet je getroffen worden door een idee. Je maakt een schets en misschien een papieren model, dan gebruik maken van technologie om te controleren of het kan worden gedaan en deel te nemen in een meer logische ontwerpproces. Maar de oorsprong is een beetje gek.u verhuisde naar Berlijn om toezicht te houden op het Joods Museum en woonde in New York voor het Ground Zero-project. Waarom voelde je de behoefte om ter plaatse te zijn in die gevallen? En met andere projecten over de hele wereld, hoe doe je dat vanuit de verte?

Ik zet geen architectuur op automatische pilot. Ik reis veel. Ik stap op een vliegtuig naar Kenia, Polen, China, waar dan ook. Het is allemaal betrokken. Je moet jezelf committeren, om aanwezig te zijn in en deel uit te maken van de plek waar je aan het bouwen bent. Je kunt niet zomaar een schets maken en het naar een andere wereld sturen. Als je bouwt, moet je voorzichtig zijn. Als je er niet bent, wordt het onzorgvuldig.

u heeft klanten over de hele wereld—wat hebt u geleerd over het werken tussen culturen?alle mensen zijn hetzelfde: het maakt niet uit waar ze wonen—Berlijn, Beijing, New York—ze denken dat het het centrum van de wereld is. Iemand moet het mis hebben! Dus ik denk dat je een burger van de wereld moet zijn en niet verstrikt raken in een provinciaal perspectief.

maar hoe balanceer je de behoefte aan delegatie met je gepassioneerde, detailgerichte karakter?

Ik werk zeer nauw samen met mijn vrouw, die mijn partner is, maar geen architect. Ik zou nooit in staat zijn om te doen wat ik doe zonder haar. Ik ondervraag geen mensen voor een baan in dit kantoor. Ik organiseer niet hoe het wordt uitgevoerd. Ik zou niet eens weten hoe ik zoveel mensen moet betalen. Ik was in een vergadering onlangs en hoorde het woord “business” wordt gelasterd over. Ik zei: “over wiens zaken heb je het?”En ik was geschokt dat het van ons was. Hoe gelukkig ben ik om met iemand te werken die dingen kan doen die ik niet kan? Ik zou ook willen zeggen dat ons kantoor vaak niet werkt als een normale. Het is meer een creatief laboratorium met weinig hiërarchie. Natuurlijk hebben we partners of oudere mensen waar ik 15 jaar of langer mee heb gewerkt, maar ook jonge mensen van over de hele wereld, en we hebben een samenwerkingsgeest van avontuur. Ik heb geen kantoor waar ik verdwijn. Ik sta geparkeerd naast mijn collega ‘ s, dus er is geen duidelijk verschil tussen een stagiair van de middelbare school en mezelf. Als je die afstanden wist, heb je plezier. Het maakt niet uit wat je achtergrond is, hoeveel opleiding Je hebt, hoe oud je bent—iedereen heeft iets te delen.

Nina heeft duidelijk een belangrijke rol gespeeld in uw succes.

Ik moet dit heel duidelijk maken: Ik zou nooit architect zijn geworden als zij zich niet bij mij had gevoegd. Nadat ik de wedstrijd voor het Joods Museum won, kregen we een klein certificaat. Op dat moment was het in zekere zin een ticket naar de vergetelheid, omdat niemand van plan was om het te bouwen. Ik had een aanbod om naar het Getty Instituut in Californië te gaan. Nina zei: “Wat wil je doen?”Ik zei,” Laten we in Berlijn blijven, onder één voorwaarde – dat je mijn partner wordt.”Ze zei,” Maar ik ben nog nooit in een architectenbureau geweest.”En ik zei,” hetzelfde geldt voor mij.”Zo zijn we begonnen. We huurden een kamer, ik had een bureau, pen en papier, en zij had een telefoon. In het begin, toen ik haar plannen liet zien, vroeg ze: “Wat is het?”In het begin was ik een beetje geïrriteerd, denkend, “ben ik niet de Autoriteit hier?”Maar toen realiseerde ik me dat een normaal persoon niets wist over deze verhogingen en abstracties. Ik zou mezelf moeten veranderen om meer open te staan voor een niet—professionele kijk op het veld, want ik werk niet voor architecten-ik werk voor mensen die de architectuur gebruiken.

Hoe zou u uw leiderschapsstijl beschrijven?

Anarchisch. Mijn denken is zeker niet lineair. Het heeft geen begin of einde, alleen een brandpunt. Het is zeer informeel, maar zeer rigoureus; zeer gedisciplineerd, maar ook zeer open voor de mogelijkheden.

voelt u zich nog steeds als een leraar?

Ja. Vooral als mensen iets opzoeken op Google en ik erop wijs dat het internet niet altijd de juiste feiten heeft. Ze lijken verbaasd dat er andere bronnen weg van een scherm. Je moet je kennis delen, maar ook je onwetendheid laten zien-geef toe wanneer je het niet weet. Ik heb gemerkt dat wanneer je een expert wordt, de vraag is: hoe kom je van die expertise af om creatief te zijn? Een manier is door te luisteren naar mensen die geen idee hebben wat dingen kosten. Misschien is wat ze suggereren niet mogelijk, maar je kunt andere oplossingen bedenken.

wat maakt een grote architect?

multidimensionaal. Je moet in staat zijn om een brief te dicteren op hetzelfde moment dat je een tekening maakt op hetzelfde moment dat je een model corrigeert op hetzelfde moment dat je de kosten bespreekt op hetzelfde moment dat je op een videoconferentie komt met een klant. Je moet er ook echt van genieten in een ware en diepe zin. Als je dat niet doet, en als andere mensen niet besmet zijn door je enthousiasme, kun je net zo goed iets anders gaan doen.

wanneer u pitcht om een felbegeerd project te ontwerpen, Hoe maakt u dan uw zaak?

Ik draag over aan Lao-tzu, de Chinese meester van Tao: Handelen zonder te doen; werken zonder inspanning. Met andere woorden, probeer geen dingen aan mensen te verkopen. Probeer ze niet te overtuigen dat je de beste bent. Laat ze zien waartoe je in staat bent. Soms lukt het je niet, maar dat is prima.

als iemand die werkt in een zielloos kantoorgebouw, ben ik geïnteresseerd in uw visie op wat zorgt voor een goed, energiek werkplekontwerp.

eerst moeten mensen beloond worden voor lange uren en grote inspanningen. Ze moeten goed worden betaald en krijgen royale gezondheidsplannen. Er moet ook een gevoel van familie zijn. Niemand komt binnen en slaat een klok. Iedereen heeft een naam en jij kent hun leven. Je geeft op elk niveau om ze, niet alleen om hun talent. Het werk moet ook een ambitie hebben die verder gaat dan materiële waarden. Natuurlijk moet het ook een mooie omgeving zijn. Daarvoor begin je met mensen, niet met muren. Hoe bewegen ze zich? Waar denken ze aan? Het zijn niet alleen gebruikers. Sterker nog, ik denk dat dat soort extreem functionalisme tot zeer slechte resultaten heeft geleid. Ik ontwerp kantoorgebouwen met een heel andere kwaliteit. Bijvoorbeeld, in een project in Düsseldorf, ik heb grote groene bezuinigingen komen in de kantoren te verstoren de elegantie van de gevel en de Orde van het werk met een schok van de natuur, zichtbaar van binnen en buiten.

Je bent nu bijna 72 en duidelijk nog steeds energiek. Denk je wel eens aan pensioen?

nooit. Hoewel ik heel hard werk, zie ik niet eens wat ik doe als werken, omdat ik doe waar ik van hou. En als dat waar is, zie je het verstrijken van de tijd niet. Je bent volledig gegrepen, ondergedompeld in een stroom. Ik moet ook benadrukken dat ik met fantastische mensen werk. Ik kijk ernaar uit om ze te zien. Ik wil me niet terugtrekken en alleen zijn.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.