Jak korzystać z filtra farby olejnej

Krok 1: przekonwertuj warstwę tła na obiekt inteligentny

istnieją dwa sposoby zastosowania filtra farby olejnej do naszego obrazu. Pierwszy to filtr statyczny, co oznacza, że będziemy wprowadzać trwałe zmiany w pikselach na obrazie. Drugi jest inteligentnym filtrem, który utrzymuje ustawienia filtra nieniszczące iw pełni edytowalne. W Photoshopie zawsze najlepiej jest pracować nieniszcząco, więc zastosujmy filtr farby olejnej jako inteligentny filtr. W ten sposób będziemy mogli łatwo wrócić i wypróbować różne ustawienia, dopóki nie uzyskamy odpowiedniego efektu.

Jeśli spojrzymy w panel warstwy, widzimy nasz obraz siedzący na warstwie tła:

aby zastosować filtr farby olejnej jako inteligentny filtr, musimy zastosować go nie do zwykłej warstwy, ale do obiektu inteligentnego, co oznacza, że najpierw musimy przekonwertować naszą warstwę tła na obiekt inteligentny. Aby to zrobić, kliknij małą ikonę menu w prawym górnym rogu panelu Warstwy:

następnie wybierz Konwertuj Na obiekt inteligentny z menu, które się pojawi:

nie wygląda to tak, jakby coś się stało z obrazem, ale jeśli spojrzymy ponownie na panel warstwy, zobaczymy teraz małą ikonę obiektu Inteligentnego w prawym dolnym rogu miniatury podglądu warstwy. Dzięki temu wiemy, że warstwa została pomyślnie przekonwertowana na obiekt inteligentny:

Krok 2: Wybierz filtr farby olejnej

po przekształceniu naszej warstwy w obiekt inteligentny jesteśmy gotowi do zastosowania filtra farby olejnej. Przejdź do menu Filtr na pasku Menu u góry ekranu, wybierz stylizuj, a następnie wybierz Farba olejna:

spowoduje to otwarcie okna dialogowego filtr farby olejnej. W Photoshop CS6 okno dialogowe zajmowało cały ekran, ale teraz w wersji Photoshop CC jest znacznie mniejsze i dobrze pasuje do reszty interfejsu. Na samej górze mamy okno podglądu, a poniżej znajdują się różne opcje sterowania efektem malowania olejnego, z których wszystkie przyjrzymy się za chwilę:

okno podglądu

mimo że Photoshop daje nam podgląd na żywo efektu obrazu olejnego w samym obrazie, większość obrazów w dzisiejszych czasach jest zbyt duża, aby zmieścić się całkowicie na ekranie w ich rzeczywistym rozmiarze. To zmusza nas do oglądania ich z czymś mniej niż 100% zoomem, co oznacza, że nie widzimy wszystkich pikseli na obrazie, a to oznacza, że nie widzimy naprawdę dokładnego odwzorowania tego, jak wygląda obraz.

na szczęście okno podglądu w górnej części okna dialogowego filtra farby olejnej daje nam łatwy sposób na przeglądanie i sprawdzanie różnych obszarów obrazu przy tym bardzo ważnym 100% poziomie powiększenia. Tylko niewielka część obrazu może zmieścić się w oknie podglądu, ale możesz łatwo przejść do różnych obszarów, klikając miejsce, które chcesz sprawdzić.

gdy przesuniesz kursor myszy nad obrazem, zobaczysz, że kursor zmienia się w mały kwadrat, który reprezentuje granice okna podglądu. Po prostu kliknij na miejsce, które chcesz sprawdzić. Tutaj klikam na jeden z żółtych kwiatów:

miejsce, na które kliknąłeś, jest tym, co zobaczysz w oknie podglądu:

Jeśli spojrzysz bezpośrednio pod oknem podglądu, zobaczysz bieżący poziom powiększenia, domyślnie ustawiony na 100%. Możesz użyć ikon plusów i minusów po obu stronach poziomu powiększenia, aby go zmienić, ale ogólnie rzecz biorąc, powinieneś pozostawić go na 100%, aby uzyskać najdokładniejszy widok:

wreszcie, opcja podglądu po prawej stronie okna kontroluje, czy widzimy podgląd na żywo efektu obrazu olejnego w samym obrazie (w przeciwieństwie do tylko wewnątrz okna podglądu w oknie dialogowym). W większości przypadków będziesz chciał się upewnić, że jest on zaznaczony (zaznaczony), więc widzisz podgląd obrazu na żywo, ale jeśli w dowolnym momencie chcesz ponownie zobaczyć oryginalny obraz do porównania, po prostu odznacz opcję Podgląd. Możesz szybko włączać i wyłączać opcję podglądu, naciskając literę P na klawiaturze:

opcje pędzla

teraz, gdy wiemy, jak wyświetlić podgląd efektu malowania olejnego, dowiedzmy się, jak go stworzyć. Opcje w oknie dialogowym są podzielone na dwie główne sekcje. Po pierwsze, mamy opcje pędzla (Stylizacja, czystość, Skala i szczegóły włosia), których używamy do dostosowania różnych aspektów pociągnięć pędzla. Poniżej opcji pędzla znajdują się opcje oświetlenia (kąt i połysk), które kontrolują kierunek Źródła światła, a także ogólny kontrast efektu.

zaczniemy od zapoznania się z opcjami pędzla. Ale zanim to zrobimy, na potrzeby tego samouczka, upewnij się, że opcja oświetlenia jest włączona (zaznaczona). Powodem jest to, że bez efektów świetlnych nie będziemy mogli zobaczyć naszych pociągnięć pędzlem, co sprawiłoby, że nauka działania opcji pędzla byłaby wyzwaniem. Po włączeniu opcji oświetlenia zwiększ wartość połysku (która kontroluje kontrast efektu), aby wyraźnie zobaczyć pociągnięcia pędzlem na obrazie. Nie musisz podkręcać go zbyt wysoko. Na razie ustawię Moje na około 2.0. Ponownie, jest to po prostu, aby ułatwić nam poznanie, jak działają opcje pędzla. Do opcji oświetlenia wrócimy później:

Stylizacja

pierwszą opcją pędzla jest stylizacja. Kontroluje styl pociągnięć pędzlem, od wyrazistego spojrzenia na najniższym ustawieniu do bardzo płynnego pociągnięcia na najwyższym ustawieniu. Jeśli przeciągniesz suwak stylizacji w lewo, do najniższej wartości (0.1):

będzie to wyglądać tak, jakby obraz został namalowany przez nałożenie pędzla na płótno, nadając mu szorstki i szczegółowy wygląd:

gdy zwiększysz wartość stylizacji, przeciągając suwak w prawo, zaczniesz wygładzać pociągnięcia pędzla. A jeśli przeciągniesz suwak w prawo do maksymalnej wartości 10:

stworzysz możliwie najłagodniejsze pociągnięcia:

moim zdaniem najlepiej sprawdza się coś pomiędzy. Wezmę wartość 4. Może się okazać, że inna wartość działa lepiej dla Twojego obrazu, ale nie martw się, że będzie idealny. Najprawdopodobniej będziesz chciał wrócić i ponownie dostosować rzeczy po ustawieniu innych opcji, ponieważ wszystkie działają razem, aby stworzyć ogólny efekt:

Oto jak do tej pory wyglądają moje pociągnięcia pędzlem. Przy bardziej średniej wartości stylizacji, pociągnięcia mają ładne połączenie gładkości i szczegółowości:

czystość

drugą opcją pędzla jest czystość. Kontroluje długość pociągnięć pędzla, od krótkich i nierównych przy najniższym ustawieniu do długich i płynnych przy najwyższym. Krótkie pociągnięcia pędzlem nadają obrazowi więcej tekstury i szczegółów, podczas gdy długie pociągnięcia nadają mu mniej szczegółowy, czystszy wygląd.

przeciągnę suwak czystość w lewo, do najniższej wartości (0):

to daje mi najkrótsze możliwe pociągnięcia pędzlem:

Jeśli przeciągnę suwak czystość w prawo do jego maksymalnej wartości 10:

dostaję długie, płynne pociągnięcia, co skutkuje znacznie czystszym, mniej szczegółowym efektem:

dla tego zdjęcia myślę, że długie, płynne pociągnięcia działają lepiej, ale przy maksymalnej wartości czystości są za długie. Chciałbym zwrócić trochę więcej szczegółów, więc obniżę wartość do około 7. Ponownie, inna wartość może działać lepiej dla Twojego obrazu:

oto jak wygląda wynik. Ważne jest, aby pamiętać, że wszystkie opcje w oknie dialogowym filtra farby olejnej współpracują ze sobą, aby stworzyć wygląd, który widzimy, więc ten wynik nie jest po prostu tym, co otrzymujemy, powiedzmy, ustawiając wartość czystości na 7. Czystość kontroluje tylko jeden aspekt malowania (długość pociągnięć pędzla), ale to wszystkie opcje razem tworzą ogólny efekt:

Skala

do tej pory dowiedzieliśmy się, że stylizacja kontroluje gładkość pociągnięć pędzla, a czystość kontroluje ich długość. Trzecia opcja, Skala, kontroluje rozmiar lub grubość samej szczotki. Użyj małych wartości skali dla cienkich, drobnych pędzli lub wyższych wartości dla większych, grubszych pędzli.

obniżę moją wartość skali do minimalnego ustawienia (0.1):

przy najniższym ustawieniu pociągnięcia wyglądają tak, jakby były malowane bardzo cienkim, cienkim pędzlem. Zauważ również, że ponieważ cieńsze pędzle zużywają mniej farby, widzimy cienki Brzeg farby na płótnie:

Jeśli przeciągnę suwak na przeciwny koniec, zwiększenie skali do maksymalnej wartości (10):

teraz pociągnięcia pędzlem są znacznie grubsze, jakby użyto większego pędzla. A ponieważ większe pędzle zwykle zużywają więcej farby, wyższa wartość skali tworzy coś, co wygląda jak grubsze drobinki farby na płótnie w przeciwieństwie do cienkiej warstwy, którą widzieliśmy wcześniej:

podoba mi się wygląd większych pędzli dla tego obrazu, więc zachowam wartość skali dość wysoko, obniżając ją z 10 do 7:

oto wynik:

szczegóły włosia

czwartą opcją pędzla jest Szczegóły włosia. Kontroluje siłę rowków utworzonych w farbie przez włosy w pędzlu. Przy niższych wartościach rowki wydają się lekkie i miękkie, stają się silniejsze i wyraźniejsze wraz ze wzrostem wartości.

obniżę szczegóły włosia do minimalnego ustawienia (0):

aby łatwiej było zobaczyć efekt, powiększę do 200%. Przy najniższym ustawieniu jest bardzo mało szczegółów włosia:

jednak jeśli zwiększę opcję do maksymalnej wartości 10:

rowki stają się znacznie mocniejsze i bardziej oczywiste:

podzielę różnicę i ustawię wartość szczegółowości włosia na 5:

oto jak do tej pory wygląda mój efekt malowania olejem po ustawieniu wszystkich czterech opcji pędzla:

opcje oświetlenia

poniżej opcji pędzla znajdują się opcje oświetlenia. Chociaż są tylko dwa z nich (kąt i połysk), odgrywają one ogromną rolę w ogólnym wyglądzie efektu. Zanim będziemy mogli ustawić opcje oświetlenia, najpierw musimy je włączyć, upewniając się, że pole wyboru po lewej stronie słowa „oświetlenie” jest zaznaczone. Za chwilę sprawdzimy, dlaczego warto wyłączyć oświetlenie:

kąt

pierwsza z opcji oświetlenia, Angle, kontroluje kierunek Źródła światła świecącego na obraz, co wpływa na kierunek cieni i świateł tworzonych przez farbę. Aby go zmienić, po prostu kliknij i przeciągnij wewnątrz okręgu, aby obrócić pokrętło. W moim przypadku sam obraz ma źródło światła, które wydaje się pochodzić z lewego górnego rogu, więc obrócę kąt, aby dopasować go tak blisko, jak to tylko możliwe. Coś około 135° powinno działać:

dla porównania, oto jak obraz początkowo wyglądał przed zmianą kąta świecenia, z powrotem, gdy światło padało z prawej dolnej strony. Miej oko na cienie i podświetlenia:

oto jak to wygląda po obróceniu kąta w kierunku lewego górnego rogu. Niektóre obszary, takie jak białe i żółte kwiaty u dołu, wydają się utracić szczegóły po zmianie oświetlenia, podczas gdy inne (takie jak żółty kwiat w pobliżu centrum) pokazują teraz więcej szczegółów:

Shine

wreszcie, opcja Shine kontroluje intensywność Źródła światła, co wpływa na intensywność cieni i świateł (farby, a nie rzeczywistego obrazu). Ustawienie połysku na najniższą wartość 0 zasadniczo wyłącza źródło światła, nadając efektowi bardzo płaski wygląd, podczas gdy Podkręcanie go do maksymalnej wartości 10 zwykle tworzy zbyt mocne cienie i rozjaśnienia. W większości przypadków najlepiej sprawdza się dość niska wartość połysku.

Jeśli ustawiłem Shine na bardzo niską wartość, coś w stylu 0.5:

widzimy, że cienie i światła w farbie wydają się bardzo miękkie i subtelne:

Jeśli zwiększę wartość połysku do połowy (5):

intensywność Źródła światła wzrasta, tworząc znacznie silniejsze światła i cienie:

dla tego obrazu ustawię wartość połysku na około 2.5 co dodaje ładną ilość szczegółów, nie sprawiając, że rzeczy wyglądają zbyt ostro:

oto wynik:

wyłączanie opcji oświetlenia

teraz, gdy przyjrzeliśmy się opcjom oświetlenia i jak ważne są one dla ogólnego wyglądu pociągnięć pędzla, dlaczego w ogóle chcesz wyłączyć oświetlenie? Po prostu wyłączysz go, gdy nie chcesz widzieć pociągnięć pędzlem! Dlaczego nie chcesz zobaczyć pociągnięć pędzla? Cóż, z widocznymi pociągnięciami pędzla, otrzymujemy wytłoczony efekt stworzony przez cienie i światła, a farba wygląda tak, jakby była warstwowa na płótnie. Wyłączenie oświetlenia spłaszcza obraz, dając bardzo czysty, miękki i gładki efekt.

aby wyłączyć oświetlenie, po prostu odznacz opcję oświetlenie główne. Nie ukrywa to jednak całego efektu jaki daje filtr farby olejnej. Wyłącza tylko oświetlenie:

gdy tylko wyłączysz oświetlenie, Twój obraz pojawi się bardzo miękki i gładki. Dla porównania, oto efekt z włączonym oświetleniem:

a oto jak to wygląda przy wyłączonym oświetleniu. Nadal wygląda jak obraz, ponieważ większość szczegółów z oryginalnego obrazu została wygładzona. Jednak bez cienia i podświetlenia szczegółów z pociągnięć pędzla, uzyskujemy znacznie czystszy efekt. Możesz wrócić do opcji pędzla i zmienić wartości stylizacji i czystości, jeśli wyłączyłeś oświetlenie, aby dostosować gładkość efektu. W tym przypadku zwiększyłem wartość stylizacji z 4 do 6:

stosując filtr farby olejnej

włączę z powrotem opcje oświetlenia i ustawię wartość stylizacji na 4. Gdy jesteś zadowolony z efektu malowania olejnego, kliknij OK w prawym górnym rogu okna dialogowego, aby go zamknąć i zastosować ustawienia:

oto mój wynik końcowy:

Re-Editing The Oil Painting Smart Filter

powrót zanim zastosowaliśmy filtr farby olejnej, najpierw przekonwertowaliśmy warstwę tła na Inteligentny obiekt. Pozwoliło nam to zastosować filtr jako inteligentny filtr. Jeśli ponownie spojrzymy na panel warstwy, zobaczymy filtr farby olejnej wymieniony jako inteligentny filtr pod obrazem.

główną zaletą inteligentnych filtrów jest to, że pozostają one w pełni edytowalne. Jeśli chcesz wprowadzić dalsze zmiany w którymś z ustawień filtra, po prostu kliknij dwukrotnie bezpośrednio na nazwę „Farba olejna”. Program Photoshop ponownie otworzy okno dialogowe filtra farb olejnych, w którym można wprowadzić potrzebne zmiany:

i mamy to! Oto jak użyć opcji pędzla i oświetlenia w filtrze farby olejnej, aby łatwo przekształcić każde zdjęcie w obraz olejny za pomocą programu Photoshop CC! Sprawdź naszą sekcję efektów fotograficznych, aby uzyskać więcej samouczków do efektów Photoshopa! I nie zapomnij, że wszystkie nasze tutoriale Photoshopa są gotowe do pobrania w formacie PDF!