Robert Morris (artist)

het werk van Morris uit de jaren vijftig werd beïnvloed door het Abstract expressionisme en vooral Jackson Pollock. Tijdens zijn verblijf in Californië kwam Morris ook in contact met het werk van La Monte Young, John Cage en Warner Jepson met wie hij en zijn eerste vrouw Simone Forti samenwerkten. Het idee dat kunst maken een opname was van een performance van de kunstenaar (ontleend aan Hans Namuths foto ‘ s van Pollock op het werk) in de studio leidde tot interesse in dans en choreografie. Tijdens de jaren 1950, Morris’ bevorderde zijn interesse in dans terwijl hij woonde in San Francisco met zijn vrouw, De danser en choreograaf Simone Forti. Morris verhuisde naar New York City in 1960. In 1962, waar hij ensceneerde de performance Column in het Living Theater in New York gebaseerd op de verkenning van lichamen in de ruimte waarin een rechtopstaande vierkante kolom na een paar minuten op het podium valt over.

Bronze Gate (2005) is een cor-ten staalwerk van Robert Morris. Het bevindt zich in de tuin van het dialysepaviljoen in het ziekenhuis van Pistoia, Italië.in New York begon Morris het werk van Marcel Duchamp te verkennen, waarbij hij conceptuele stukken maakte zoals Box with the Sound of its Own Making (1961) en Fountain (1963). In 1963 had hij een tentoonstelling van Minimal sculptures in de Green Gallery in New York waar Donald Judd over schreef. Het volgende jaar, ook in Green Gallery, Morris tentoongesteld een suite van grootschalige veelvlakken vormen gemaakt van 2 x 4s en grijs geverfd multiplex. In 1964 bedacht en uitvoerde Morris twee beroemde performance kunstwerken 21.3 waarin hij lip synchroniseert met een lezing van een essay van Erwin Panofsky en Site met Carolee Schneemann. Morris schreef zich in Aan Hunter College in New York (zijn masterscriptie ging over het werk van Brâncuși) en publiceerde in 1966 een serie invloedrijke essays “Notes on Sculpture” in Artforum. Hij exposeerde twee l-balken in de baanbrekende 1966 tentoonstelling, “Primary Structures” in het Jewish Museum in New York.in 1967 creëerde Morris Steam, een vroeg stuk Landkunst. Tegen de late jaren 1960 Morris werd gekenmerkt in museum shows in Amerika, maar zijn werk en geschriften trok kritiek van Clement Greenberg. Zijn werk werd groter schaal nemen het grootste deel van de galerieruimte met series van modulaire eenheden of stapels aarde en vilt. Untitled (Pink Felt) (1970), bijvoorbeeld, bestaat uit tientallen gesneden roze industriële viltstukken die op de vloer zijn gevallen. In 1971 ontwierp Morris een tentoonstelling voor de Tate Gallery die de hele centrale beeldengalerij met hellingen en kubussen besloeg. Hij publiceerde een foto van zichzelf gekleed in S&M gear in een advertentie in Artforum, vergelijkbaar met een foto van Lynda Benglis, met wie Morris had samengewerkt aan verschillende video ‘ s.hij creëerde het Robert Morris observatorium in Nederland, een “moderne Stonehenge”, die de zonnewendes en de equinoxen identificeert. Het is op Coördinaten 52°32’58″N 5°33’57″E. tijdens de latere jaren 1970, Morris overgestapt op figuratief werk, een beweging die veel van zijn aanhangers verraste. Thema ‘ s van het werk waren vaak angst voor een nucleaire oorlog.in 2002 ontwierp Morris een set van zeventien lichtblauwe en beige gekleurde glas-in-loodramen voor de middeleeuwse kathedraal van Maguelone, nabij Montpelier in Frankrijk. De ramen, die de rimpelingen van een kiezelsteen afgebeeld in het water, werden geproduceerd door ateliers Duchemin glasblazers en geplaatst in gerestaureerde Romaanse venster lichten rond het gebouw van de kathedraal.op het moment van zijn overlijden eind November 2018 was een tentoonstelling van Morris’ recente werk “Banners and Curses” te zien in de Leo Castelli Gallery in New York City. De tentoonstelling liep tot en met 25 januari 2019. Morris woonde de openingsreceptie van de show bij in de galerie.

Geef een antwoord

Het e-mailadres wordt niet gepubliceerd.