”ingen kamera idag?”
distraherad, jag bet i min inaktuella, halvätna smörgås. Det var varmt, och jag satt utanför den lokala musikplatsen och försökte få lite frisk luft efter att ha spelat en show inuti. Jag försökte också desperat att undkomma ett dåligt omslag av I Want You Back av Jackson 5 som spelas av bandet efter min. Jag svalde hårt när jag hörde den klassiska baslinjen slaktas och stirrade rakt igenom Min väns bekymrade utseende.
”förlåt, vad var det?”Frågade jag. Jag tog en annan bit av smörgåsen.
” Var är din kamera? Du brukar ha en runt.”min vän över bordet upprepade, förbryllad.
” va. Jag glömde den hemma eller nåt.”
” det är konstigt. Du verkar inte heller glad över det.”
smörgåsen lämnade en konstig eftersmak, liksom det blodiga mordet på Jackson 5 som inträffade inuti arenan. Jag tänkte på det en sekund.
” Jag vet inte. Det är okej. Det här omslaget suger dock.”Jag svarade. Min vän hörde sångaren skrika ut den första raden i kören, scrunched upp hans ansikte i avsky, och gav upp samtalet.
” Ja, det är det värsta.”
jag behövde en annan distraktion, så jag tog ut min telefon och öppnade Instagram. Jag bläddrade frånvarande genom mitt flöde, precis förbi alla # 35mm skott av pouting unga människor drenched i kamerans blixt, samma bilder av en annan fancy collector ’ s Leica jag kommer aldrig att äga och riktade annonser för en Kodak x Forever 21 klädlinje. På något sätt, titta på allt som kändes ungefär som att lyssna på det omslaget. Jag försökte återfå lite perspektiv genom att titta på min egen Instagram-profil och märkte att jag inte hade skrivit på några månader. Inte förvånande.
När låten slutade bestämde jag mig för att dra min musikutrustning till min bil och åka hem. När jag kom, jag knäppte på lightswitch i mitt sovrum och såg min F3 på nattduksbordet, liggande på rygg som en välte sköldpadda. Jag glömde inte bara att ta med den till showen-jag hade inte plockat upp den på månader. Jag gick till sängs den natten och visste att jag inte skulle hämta det nästa dag heller.
jag bryr mig inte längre
en förlust av inspiration är inte en ny eller skrämmande sak för mig just nu – det kommer med att skriva för webbplatsen. Det är känt bland vår skrivpersonal att skytte för arbete över veckor och månader bränner dig ut. Detta känns dock annorlunda. Vissa dagar bryr jag mig helt enkelt inte om filmfotografering, vilket aldrig har hänt tidigare. Och det är läskigt.
det var skrämmande, även med tanke på att det var ett paket som skulle komma nästa morgon. I ett försök att bryta nedgången skickade jag en text till James en vecka före denna fiasko och frågade om jag kunde granska en Nikon EM, en nära kusin till min första kamera, Nikon FG. Jag hoppades att genom något mirakel av psykologisk förening skulle jag komma ihåg hur det skulle vara att skjuta film för första gången. Jag skulle kunna hålla flamman vid liv genom en recension av Nikon EM och återvända till mina vanliga kameror med förnyat liv och kraft.
Spoiler alert: inget av det hände. EM räddade mig inte eller bröt min nedgång. Det visade mig dock varför den nedgången hände. Det visade mig att filmfotografering har förändrats, men jag har inte riktigt förändrats med det.
Låt oss börja från början. Det är 2008, året jag började filma. Jag gick precis in i gymnasiet, och jag hade blivit kär i tanken på att skjuta film för att dokumentera mina erfarenheter där. Jag ville ha något som kunde hålla, något fysiskt, något med mer själ än en Nikon D40. Den lilla, attraktiva Nikon EM gjorde min kortlista, liksom Nikon FG och Canon AE-1-programmet. EM var billigt, men kunde montera Nikon-glas (vilket var tänkt att vara ganska bra), och var enkelt nog för en freshman dork som jag att fungera.
det lät som en no-brainer tills jag tittade på andra alternativ. FG var precis som EM, men det lade till ett fullständigt programläge och en manuell åsidosättning, liksom Canon AE-1-programmet. EM såg ut som en simpleton maskin jämfört med de två, så jag eliminerade det och lät FG och AE-1-programmet duke ut det. Medan jag så småningom valde Nikon FG som min manuella fokusfilmkamera, fortsatte EM att följa mig runt. Jag skulle se det i kamera reparationsverkstäder, loppmarknad står, och sparsamhet butiksfack över hela staden. Den här kameran var uppenbarligen populär på sin tid, men fick aldrig sin rätt – vad hände?
vad hände
historien om EM börjar verkligen med historien om 1970-talets konsument SLR-boom. Introduktionen av Canon AE-1 utlöste en våg av konsumentkvalitetskameror som innehöll elektroniska autoexponeringshjälpmedel som lämnades av många professionella kameror på dagen. Marknaden svarade bra på dessa amatörorienterade kameror, vilket fick flera tillverkare att komma med sina egna iterationer av formatet.
gå in i 1979: s Nikon EM, Nikons allra första försök till en verkligt 35 mm SLR för konsumentkvalitet. Så av karaktär var detta drag som Nikon försökte istället marknadsföra den här kameran som ” lämplig för kvinnor.”Det gjorde verkligen ont för att skriva. Men tyvärr är det sant. Vid utformningen av EM som en ”kvinnokamera” antydde Nikon att kameror som F2 och FM var för avancerade för kvinnor att använda, vilket var då och förblir nu komplett hästskit.
uppenbar och beklaglig sexism åt sidan, skiftet i designfilosofin resulterar i EM: s unika karaktär. Nikon kallade in den berömda italienska designern Giorgetto Giugiaro för att designa EM, vilket resulterade i ett radikalt annorlunda utseende. Giugiaro gav EM dess enkla, graciösa linjer, en liten formfaktor, och en svart konstläder täcker inte finns på någon annan Nikon kamera. Medan pro-grade F-serien och avancerade amatör FM-chassi kameror var exempel på kompromisslös industriell design, EM tog mer elegant väg. Det fungerade – EM stod bortsett från resten av Nikon lineup, och oavsiktligt föregå med gott exempel för alla Nikons att följa. Giugiaro själv tog till och med vad han lärde sig med EM och designade Nikon F3, en av de mest klassiskt vackra och funktionella SLR: erna som någonsin gjorts.
men det som verkligen skiljer EM från resten av Nikon-serien är dess arbetsmetod. Bortsett från den medföljande mekaniska override/flash sync hastighet av 1/90th av en sekund, är den enda metoden för exponering Bländarprioritet autoexponering. Det är det. Det finns inget annat. Inget manuellt läge, inget programläge – bara Bländarprioritet.
om det verkade för enkelt, tillhandahöll Nikon ett par paddlar för dem som trodde att EM lämnade dem upp i den ordspråkiga bäcken. Bländarprioritetsläget på EM bygger helt på styrkan hos Nikons klassiska 60/40 centrumvägda mätare som alla sagt är ett ganska jävligt bra sätt att exponera film. EM har också en ISO-urtavla som sträcker sig från ISO 25-1600, som kan användas för exponeringskompensation, samt en dedikerad +2 EV-knapp för snabb överexponering vid extrem bakgrundsbelysning.
de som tycker att EM fortfarande är alltför förenklade är i gott sällskap – Nikon tyckte det också. Detta kan härledas från Nikons behandling av EM: s Nikon F-mount. F-fästet gav EM-användare tillgång till de berömda professionella Nikkor-linserna, ett stort plus för alla som vill prova Nikons stora linskatalog. Nikon ville emellertid inte associera EM med sina professionella kvalitetserbjudanden och utvecklade så ”Series E”-linjen, en lägre klass av linser som utformats speciellt för lägre kvalitet EM. Vilket kanske bara är det mest snobbigt Nikon-drag som någonsin gjorts.
serien e innehöll enklare beläggningar och mer plast än Nikkor-linserna, men deras prestanda var i genomsnitt jämförbar, om inte lika bra som deras Nikkor-bröder. Den ljusaste stjärnan i linjen var Nikon Series e 50mm f/1.8 pancake-linsen, EM: s kitlins. Serien e 50mm f / 1.8 var en omedelbar klassiker, erbjuder signatur Nikkor skärpa, kontrast, upplösning och färgåtergivning till ett överkomligt pris. Jag skulle till och med säga att serien e 50mm var den största standardsatslinsen i konsument SLR-klassen, och en som gav trovärdighet till EM i Nikon-sortimentet och det övergripande konsumentkamerasegmentet.
kombinationen EM och serie E var verkligen kraftfull. Det var bärbart, såg bra ut och kunde ta stjärnbilder. Framför allt var det dött enkelt att använda. Tyvärr kan det ha varit för enkelt.
före EM byggde Nikon sitt namn på fulländad kvalitet och professionalism på alla nödvändiga sätt. No-nonsense, all-metal, Pro-spec Nikon F och F2 är utmärkta exempel på denna funktion-första filosofi, liksom den avancerade amatör FE och FM-serien av kameror. EM är dock liten, lätt och har mycket plast. Beviljas, det har fortfarande ett mycket robust aluminiumchassi, men utåt inspirerar det bara inte samma känsla av vördnad som kommer från sina kusiner.
det är av den anledningen att Nikon faithful undvek EM, även om det sålde ganska bra. Nikon försökte rädda ansiktet med den ännu bättre och lite ommärkta FG, men skrotade så småningom sin kompakta konsument SLR-linje helt mot slutet av 1980-talet. EM: s rykte från denna tid har hemsökt kameran sedan dess, och den har aldrig återhämtat sig helt.
vad hände efter det
em: S något bisarra rykte Bar hela vägen till början av filmrenässansen trettio år senare. Vid den tiden hade filmen ganska mycket antagits död av allmänheten, men det fanns rumblings att det eventuellt kunde komma tillbaka. Lomografi och Lo-fi-fotografering med Holgas hade varit en sak i några år och gav trovärdighet till tanken att filmen kunde vara cool igen för den genomsnittliga personen. Och inte bara kan det vara coolt, det kan betyda mer i den digitala tidsåldern. Det kan symbolisera ett annat sätt att bearbeta livet, ett som kan utmana den flyktiga naturen i vår helt nya digitala värld.
den tanken fascinerade mig, och det fascinerade många andra människor också. Intresset växte för kameror som kanske har glömts under vår övergång från analog till digital. Några av dessa kameror var riktigt bra i sin tid – man kunde hitta en pro-grade Canon F – 1 eller en Nikon F3 med en lins för långt under $100 USD tillbaka i dessa dagar. Och några andra var enkla, anspråkslösa konsumentkameror, som Canon ae-1, Minolta X-700 och vår Nikon EM, som var tillgängliga till ännu lägre priser.
Jag skulle argumentera för att det var billiga konsument SLR som EM som epitomized den allmänna känslan av ett decennium sedan. De var en värld bort från dagens intetsägande DSLR: er och, om några skulle tro, kunde göra bilder som de nyfångade digitala maskinerna inte kunde röra. Några av dem kan ha varit fotbollsmammakameror eller dorky studentkameror i ett annat liv, men det gjorde dem bara svalare. Om du kunde sätta en digitalkamera på skam med en av dessa uncool, föråldrade saker då, väl, det var ännu svalare.
men av olika skäl var Nikon EM inte cool. Åren efter såg vintage mekaniska kameror som Pentax K1000 komma i stil, och redan legendariska puristkameror som Leica M-serien höjdes till nästan mytisk status. Jämfört med de kamerorna var Nikon EM inte tillräckligt mekanisk, var inte mästerligt gjord, lät dig inte ha all kontroll du behöver för att verkligen utforska filmfotografering. Det var bara inte tillräckligt rent. Mest fördömande av allt kan du få en mer fullfjädrad Nikon FG, FE eller FM till samma pris. EM var föråldrad även av vintage standarder, och ingen hyped upp.
spola framåt ännu längre fram till idag, 2019. Borta är dagarna av # keepfilmalive; filmen renässansen har nu gått in i sin förgyllda ålder. Punkt-och-skott som Olympus mju-ii, Yashica T4 och Contax T2 är eftertraktade och vända på samma sätt som begränsade sneakers är. Kodak fördubblas nu som ett streetwear-märke, kändisar parade sina kameror på sena nattpratshower och sociala medias #filmphotography-tagg brinner med miljoner (läs: miljoner) människor som spelar film runt om i världen. Under loppet av ungefär ett decennium, själva filmen har förvandlats från att vara på modet i tunnelbanan för att vara på modet i mainstream.
men det är här filmfotografering har börjat förlora mig. Även om filmen har” ett ögonblick ” kan jag inte låta bli att känna att det saknas något. Det finns en överbärande betoning på ”estetiska” av filmfotografering, och det visar i växeln till kläderna till bilderna själva. Det här är bra, men filmfotografering är så mycket mer än de verktyg vi använder eller något vagt, dåligt definierat ”utseende”-det är en konstform, ett organiskt, uttrycksfullt medium som kan mycket mer än någon fotograf kan hoppas kunna åstadkomma eller ens förstå. Det förtjänar mycket mer än att utnyttjas och marknadsföras som någon annan trend eller livsstilsmärke som kan och kommer att bli kvar om några år.
allt detta kan låta som en curmudgeonly utvikning av någon som har gjort detta för länge, och jag skulle inte skylla någon för att tro att det är. Jag tänkte faktiskt detsamma-tills jag försökte ta reda på hur Nikon EM passar in i allt detta. För i 2019 är Nikon EM fortfarande inte cool, trots att den är nära perfekt för dessa tider. Det faktum att det fortfarande inte avslöjar något mycket mer allvarligt.
What Needs To Happen
If this era values looks, branding, and absolute ease-of-use, the Nikon EM is ideal. Det är en Nikon designad av killen som designade Nikon F3, BMW M5 och den freaking DeLorean och är lika lätt att använda som vilken punkt som helst med dubbelt så stor kapacitet. Lägg till sin specialbyggda Nikon SB-e-blixt och MD-e-motordrift så kan kameran köra cirklar runt vilken punkt som helst (eller premiumkompakt för den delen) utan att svettas.
men det som verkligen skiljer EM är hur dess enkla funktion naturligt utbildar en skytt om grunden för fotografering. Vem som helst kan lära sig att manuellt fokusera och ställa in bländare med det – de är de enda två sakerna du kan justera. Och eftersom EM fungerar enbart i bländarprioritetsläge kan de lära sig hur exponeringstriangeln fungerar genom att utforska olika slutartid och bländarinställningar utan rädsla för att skruva upp någonting. Bäst av allt kommer EM att belöna den nya skytten med några av de skarpaste och mest levande bilderna de någonsin har tagit tack vare sin killer compact kit-lins, Nikon Series e 50mm f/1.8. Om det inte är tillräckligt för att ingjuta en passion för filmfotografering, jag vet inte vad som kommer.
Låt oss inte få det vridet; Nikon EM har alltid varit bra på det här. Det har varit bra på detta i fyrtio år. Men efter all denna tid är det fortfarande undervärderat, fortfarande slaggat på forum för att inte vara hardcore nog, och förbises till förmån för mindre kapabla, mindre pålitliga kameror-du-jour.
detta ger mig en nedslående känsla i min tarm. Det faktum att samhället aktivt har ignorerat, devalverat och till och med berated en kamera som lätt kan utbilda nya skyttar om hantverket för filmfotografering berättar. Om filmfotografigemenskapen 2019 inte kan se värdet i en sådan kamera, vad säger det om vårt samhälle?
i värsta fall börjar jag oroa mig för att mycket av den här filmen/analoga renässansen inte handlar om alla ädla saker som jag trodde att det handlade om. Kanske handlar det inte om att hålla fast vid något verkligt och påtagligt i en nebulous, shapeshifting, alienating Värld. Kanske är det faktiskt bara ett annat steg för den smärtsamma höften att böja sin hipness, en arena för den missnöjda puristen att slå av den mindre rena eller ett fordon för den här konstiga, obestämda, sociala mediebaserade ”filmestetiken” som ser ut som hur en dålig Jackson 5-Omslag låter. Och kanske är det bara en missvisad övning i nostalgi, vände sig om och marknadsfördes till sugare som jag som fortfarande tycker att det är meningsfullt.
När jag tänker på det här sättet är det inte konstigt att jag lämnar min kamera hemma idag. Men jag kanske lyssnar på fel tankar.
faktum kvarstår att jag verkligen tyckte om att skjuta EM, oavsett om det markerade min desillusionering med vissa delar av filmfotografigemenskapen. Det finns fortfarande den välbekanta känslan av förundran jag får se livet hända genom sin stora, ljusa sökare och shuffling runt linsens plasticky rattar. Det finns fortfarande den känslan att man kan göra något fantastiskt, något riktigt meningsfullt från denna glömda plastflotsam från 1980-talet.
Tack och lov är boken inte stängd på Nikon EM. Det är inte svårt att föreställa sig en ung person eller en ny skytt som plockar upp en EM idag för pennies och tänder en kärlek till filmfotografering som kan vara en livstid. För mer erfarna fotogeeks kan EM fungera som en välkommen reträtt från det trenddrivna landskapet i modern filmfotografering. Jag kan inte säga att EM fick mig över mina egna filmrelaterade hang-ups, men det hjälpte mig åtminstone att räkna ut vad de var.
vem vet, jag kan till och med hämta det och ta ut det med mig imorgon. Bara för skojs skull.