Die erste und wichtigste redaktionelle Fotografie dient dem Zweck der Veröffentlichung (Zeitschriften, Zeitungen, etc.). Redaktionelle Bilder sind in der Regel dazu gedacht, Text zu begleiten und können eine breite Palette von Themen abdecken. Editorials werden verwendet, um eine Geschichte, einen Artikel, einen Text oder eine Idee im Kontext eines Magazins zu illustrieren oder ein bestimmtes Thema visuell zu verschönern. Es kann in jedem Genre sein: Fotojournalismus, Mode, Porträt, Sport, Landschaft usw. Redaktionelle Modefotografien können auch ohne geschriebenes Wort eine Geschichte erzählen oder von einem kurzen Thema oder Titel einer beabsichtigten Geschichte begleitet werden.
Das passiert in diesem Bereich. Mode-Editorials sind oft als ganzseitige Fotos zu einem bestimmten Thema oder Konzept, Designer, Modell oder einem anderen einzelnen Thema zu sehen. Normalerweise sind es Modebilder, die eine Geschichte erzählen oder darauf hindeuten, dass das Foto eine Hintergrundgeschichte hat. Sie können auch als Foto-Essay dienen, um ungeschriebene Geschichte zu illustrieren. In diesem Fall entstehen kreative redaktionelle Geschichten, die möglicherweise mehrere Tabellenkalkulationen in einem Magazin enthalten.
In Mode-Editorials geht es nicht um eine Tonne Kleidung. In diesen Editorials geht es mehr um die Stimmung und die Situation, in der die Kleidungsstücke getragen werden. In der redaktionellen Fotografie kann Kleidung zu einem illustrativen Mittel werden, um eine Modegeschichte zu erzählen oder sie zumindest wie eine Modegeschichte aussehen zu lassen, aber sie ist niemals auf Mode beschränkt.
Redaktionelle Fotografie geht mit einem kantigen Konzept einher und erzählt keine Geschichte im traditionellen Sinne.
Möglicherweise gibt es auch überhaupt keine Geschichte. Eine Mischung aus Mode, Lifestyle und Location erzeugt beim Betrachter meist Emotionen und vermittelt den Eindruck einer Geschichte dahinter. Es macht Sinn, darüber nachzudenken und es noch einmal zu betrachten. Normalerweise kann Kantigkeit durch untraditionelle Beleuchtung, intensive Modellposen (check it out), extremes Make-up und Haare oder bestimmte Drehorte erreicht werden. Manchmal sind es diese starken Bilder, die die Serie von Aufnahmen vereinen. Editorials haben in der Regel eine andere Garderobe pro Seite / Verbreitung und es kann auch die ganze Garderobe von ähnlichem Aussehen haben, zum Beispiel rote oder blaue Kleidungsstücke aus einer bestimmten Online-Boutique.
Hochwertige redaktionelle Modebilder erfordern professionelles Schießequipment und professionelle Beleuchtung. Aufnahmen in Innenräumen oder im Studio erfordern eine andere Fotoausrüstung als Aufnahmen vor Ort. Wenn Sie dynamische Modebilder im Freien aufnehmen, benötigt der Fotograf möglicherweise einige zusätzliche Teile, z. B. verschiedene Kameragurte (es lohnt sich, Harber London auf Lederkameragurte zu überprüfen), spezielle Stative, Mono-Pods, Reflektoren, zusätzliche Kameraobjektive, tragbare Batterien, Kabel und vieles mehr. Alles muss kompakt und leicht sein, um schweres Tragen zu vermeiden, zum Beispiel wenn eine Fotosession in wilder Natur geplant ist.
Nicht jedes Editorial muss draußen sein, vor Ort sein oder viele Requisiten haben. Einige können so einfach sein wie ein grauer Hintergrund. Das Fotografieren eines Modells vor einem nahtlosen grauen Hintergrund kann je nach Beleuchtung, Kleidung, Make-up usw. sehr schwierig sein. Zeitschriften enthalten auch Beauty-Editorials, die sich auf Make-up, Haare und / oder Accessoires konzentrieren. Normalerweise sind Mode-Editorials hoch gestylt; Sie geben viel kreative Freiheit, die von einem Fotografen kontrolliert wird.
Andererseits definiert Editorial die Verwendung nicht den Stil. Redaktionelle Mode entstand, als die Menschen der Welt beschlossen, das Produkt weniger unkompliziert zu verkaufen. Auf diese Weise liegt der Fokus weniger auf dem eigentlichen Produkt, sondern mehr auf dem Erzählen einer Geschichte als Mittel, um den Artikel zu verkaufen. Tatsache ist, dass redaktionelle Bilder keine Werbung sind. Editorials kommen mit Credits Line und Sell Story. Werbebilder sind immer anonym und werden erstellt, um ein bestimmtes Produkt zu verkaufen.
Üblicherweise werden Editorials von Redakteuren zugewiesen, die die Geschichte, Idee oder das Thema des Magazins für die jeweilige Ausgabe diktieren. Redaktionelle Artdirektoren mögen intelligente, scharfe Bilder mit geraden Linien und sauberer Komposition. Der Unterschied zu Aufnahmen für Magazine besteht darin, dass die Bilder oft die gesamte Seite einnehmen und mehr Platz benötigen. Es muss einfach mehr Platz an den Seiten geben. Magazincover sind übrigens auch Editorials.
Generell hat redaktionelle Modefotografie eine sehr breite Bedeutung und es gibt keine absolute Definition dafür. Editorials können ein gedrucktes Wort illustrieren oder dem Leser eine Perspektive geben, worum es bei dem gesamten Konzept geht. Redaktionelle Fotografie gibt Künstlern viel Freiheit in Kreativität und Interpretation, um zu zeigen, was Worte nicht kommunizieren können.
Für weitere Informationen zur Modefotografie empfehlen wir Ihnen, diesen Leitfaden zur Modefotografie zu lesen.
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