La première et la plus importante photographie éditoriale est à des fins de publication (magazines, journaux, etc.). Les images éditoriales sont généralement destinées à accompagner le texte et peuvent couvrir un large éventail de sujets. Les éditoriaux sont utilisés pour illustrer une histoire, un article, un texte ou une idée dans le contexte d’un magazine ou pour embellir visuellement un certain thème. Cela peut être dans n’importe quel genre: photojournalisme, mode, portrait, sport, paysage, etc. Les photographies de mode éditoriales peuvent également raconter une histoire par elles-mêmes sans mot écrit ou être accompagnées d’un court sujet ou d’un titre d’une histoire prévue.
C’est ce qui se passe dans le domaine de la mode. Les éditoriaux de mode présentent souvent des photographies en pleine page sur un thème ou un concept particulier, un designer, un modèle ou un autre sujet unique. Habituellement, ce sont des images de mode qui racontent une histoire ou suggèrent qu’il y a une histoire de retour à la photo. Ils peuvent également servir de photo-essai pour illustrer une histoire non écrite. Dans ce cas, des histoires éditoriales créatives naissent et peuvent prendre plusieurs feuilles de calcul dans le magazine.
Les éditoriaux de mode ne concernent pas une tonne de vêtements. Ces éditoriaux portent davantage sur l’ambiance et la situation dans laquelle les vêtements seraient portés. Dans la photographie éditoriale, les vêtements peuvent devenir un moyen illustratif de raconter une histoire de mode ou au moins de la faire ressembler à une histoire de mode, mais ils ne se limitent jamais à la mode.
La photographie éditoriale va de pair avec un concept avant-gardiste et ne raconte pas une histoire au sens traditionnel du terme.
Il peut également n’y avoir aucune histoire. Un mélange de mode, de style de vie et de lieu crée généralement de l’émotion pour les téléspectateurs et donne l’impression d’une histoire derrière. Cela incite le spectateur à réfléchir et à y jeter un autre regard. Habituellement, l’élégance peut être obtenue par un éclairage non traditionnel, des poses de modèle intenses (vérifiez-le), un maquillage et des cheveux extrêmes ou un certain lieu de prise de vue. Parfois, ces visuels forts sont ce qui unit la série de clichés. Les éditoriaux ont généralement une garde-robe différente par page / diffusion et peuvent également avoir toute la garde-robe d’un look similaire, par exemple, des vêtements rouges ou présentant des vêtements d’une boutique en ligne particulière.
Les images de mode éditoriales de haute qualité nécessitent un équipement de prise de vue professionnel et un éclairage professionnel. La prise de vue à l’intérieur ou en studio nécessite un équipement de photographie différent de la prise de vue sur place. Lorsque vous prenez des images de mode dynamiques à l’extérieur, le photographe peut avoir besoin de pièces supplémentaires, telles que différentes sangles d’appareil photo (à vérifier chez Harber London pour les sangles d’appareil photo en cuir), des trépieds spéciaux, des mono-dosettes, des réflecteurs, des objectifs d’appareil photo supplémentaires, des piles portables, des câbles et bien d’autres. Tout doit être compact et léger pour éviter un transport lourd, par exemple lorsque la séance photo est prévue dans la nature sauvage.
Tous les éditoriaux ne doivent pas nécessairement être à l’extérieur, sur place ou avoir beaucoup d’accessoires. Certains peuvent être aussi simples qu’une toile de fond grise. Photographier un modèle devant une toile de fond grise transparente peut être très éditorial en fonction de l’éclairage, des vêtements, du maquillage, etc. Les magazines incluent également des éditoriaux de beauté axés sur le maquillage, les cheveux et / ou les accessoires. Habituellement, les éditoriaux de mode sont très stylisés; ils donnent beaucoup de liberté créative contrôlée par un photographe.
D’autre part, editorial définit l’utilisation et non le style. La mode éditoriale est née lorsque les gens du monde de la publicité ont décidé de vendre le produit d’une manière moins simple. De cette façon, l’accent est mis moins sur le produit réel que sur la narration d’une histoire comme moyen de vendre l’article. Le fait est que les images éditoriales ne sont pas des publicités. Les éditoriaux sont accompagnés d’une ligne de crédits et d’une histoire de vente. Les images publicitaires sont toujours anonymes et créées pour vendre un produit particulier.
Les éditoriaux sont généralement attribués par des éditeurs qui dictent l’histoire, l’idée ou le thème du magazine pour le numéro particulier. Les directeurs artistiques éditoriaux aiment les images intelligentes et nettes avec des lignes droites et une composition épurée. La différence avec la prise de vue pour les magazines est que les images occupent souvent toute la page et ont besoin d’espace de purge. Il faut simplement donner plus de place sur les côtés. À propos, les couvertures de magazines sont aussi des éditoriaux.
De manière générale, la photographie de mode éditoriale a une signification très large et il n’y en a pas de définition absolue. Les éditoriaux peuvent illustrer un mot imprimé ou donner au lecteur une perspective de l’ensemble du concept. La photographie éditoriale donne aux artistes une grande liberté de créativité et d’interprétation pour montrer ce que les mots ne peuvent pas communiquer.
Pour plus d’informations sur la photographie de mode, nous vous recommandons de lire ce guide de photographie de mode.
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