az első és legfontosabb szerkesztői fotózás a kiadvány (magazinok, újságok, stb.). A szerkesztői képek általában a szöveget kísérik, és a témák széles skáláját fedhetik le. A szerkesztőségeket egy történet, cikk, szöveg vagy ötlet illusztrálására használják egy magazin összefüggésében, vagy egy bizonyos téma vizuális díszítésére. Bármilyen műfajban lehet: fotóriporter, divat, portré, sport, táj stb. A szerkesztői divatfotók önmagukban is elmondhatnak egy történetet írott szó nélkül, vagy kísérhetik a tervezett történet rövid témája vagy címe.
ez történik a divat területén. A divatszerkesztők gyakran teljes oldalas fényképekként szerepelnek egy adott témában vagy koncepcióban, tervező, modell vagy más egyetlen téma. Általában divatképek, amelyek elmesélnek egy történetet, vagy azt sugallják, hogy van egy hátsó történet a fényképhez. Fotó-esszékként is szolgálhatnak az íratlan történet illusztrálására. Ebben az esetben kreatív szerkesztői történetek születnek, amelyek több táblázatot is tartalmazhatnak a magazinban.
A Divatszerkesztők nem egy tonna ruháról szólnak. Ezek a szerkesztőségek inkább a hangulatról és a helyzetről szólnak, amelyben a ruhákat viselnék. A szerkesztői fotózás ruhák válhat szemléltető azt jelenti, hogy elmondja a divat történet, vagy legalábbis úgy néz ki, mint a divat történet, de ez soha nem korlátozódik a divat.
A szerkesztői fotózás együtt jár az éles koncepcióval, és nem mond el hagyományos értelemben vett történetet.
lehet, hogy egyáltalán nincs történet. A divat, az életmód és a helyszín keveréke általában érzelmeket kelt a nézőkben, és benyomást kelt egy történet mögött. Arra készteti a nézőt, hogy gondolkodjon, és nézzen rá még egyszer. Általában az élességet nem hagyományos világítással, intenzív modellpózokkal (nézd meg), extrém sminkkel és hajjal vagy bizonyos felvételi helyekkel lehet elérni. Néha ezek az erős látványok egyesítik a felvételek sorozatát. A szerkesztőségeknek általában oldalanként/terjedésenként eltérő szekrényük van, és az egész szekrény hasonló megjelenésű lehet, például piros vagy egy adott online butikból származó ruhák bemutatása.
a kiváló minőségű szerkesztői divatképek professzionális fényképezési felszerelést és professzionális világítást igényelnek. A beltéri vagy stúdióban történő fényképezéshez más fényképészeti felszerelésre van szükség, mint a helyszínen történő fényképezéshez. Ha dinamikus divatképeket készít a szabadban, a fotósnak szüksége lehet néhány további darabra, például különböző fényképezőgép-hevederekre (érdemes megnézni a Harber London bőrkamera-hevedereit), speciális állványokra, mono-hüvelyekre, reflektorokra, további fényképezőgép-lencsékre, hordozható elemekre, kábelekre és még sok másra. Mindennek kompaktnak és könnyűnek kell lennie, hogy elkerülje a nehéz hordozást, például amikor a fotózást vad természetben tervezik.
nem minden szerkesztőségnek kell a szabadban, a helyszínen lennie, vagy sok kellékkel kell rendelkeznie. Néhány lehet olyan egyszerű, mint egy szürke hátteret. A modell zökkenőmentes szürke háttér előtt történő felvétele nagyon szerkesztői lehet a világítástól, a ruháktól, a sminktől stb. A magazinok szépségápolási cikkeket is tartalmaznak, amelyek a sminkre, a hajra és/vagy a kiegészítőkre összpontosítanak. A divatszerkesztők általában nagyon stílusosak; sok kreatív szabadságot adnak, amelyet egy fotós irányít.
másrészt a szerkesztőség a használatot nem a stílust határozza meg. A szerkesztői divat akkor jött létre, amikor a reklámvilág emberei úgy döntöttek, hogy kevésbé egyszerű módon értékesítik a terméket. Ily módon a hangsúly kevésbé esik a tényleges termékre, hanem inkább a történet elmesélésére, mint az elem eladásának eszközére. Az a tény, hogy a szerkesztői képek nem hirdetések. Szerkesztőségek jön kredit vonal és eladni történet. A reklámképek mindig névtelenek, és egy adott termék eladására készülnek.
a szerkesztőségeket általában olyan szerkesztők osztják ki, akik diktálják a magazin történetét, ötletét vagy témáját az adott számhoz. A szerkesztői művészeti igazgatók szeretik az okos, éles képeket egyenes vonalakkal és tiszta kompozícióval. A különbség a forgatás magazinok, hogy a képek gyakran vegye fel az egész oldalt, és szükség vérzik szoba. Egyszerűen extra helyet kell adnia az oldalak mentén. Egyébként a magazinok borítói is szerkesztőségek.
Általánosságban elmondható, hogy a szerkesztői divatfotózásnak nagyon tág jelentése van, és nincs abszolút meghatározása. A szerkesztőségek illusztrálhatnak egy nyomtatott szót, vagy perspektívát adhatnak az olvasónak arról, hogy miről szól az egész koncepció. A szerkesztői fotózás nagy szabadságot ad a művészeknek a kreativitásban és az értelmezésben, hogy megmutassák, milyen szavak nem tudnak kommunikálni.
a divatfotózással kapcsolatos további információkért javasoljuk, hogy olvassa el ezt a divatfotózási útmutatót.
szerző: Sheeba magazin / a Sheeba magazin írásbeli engedélye nélkül nem másolható vagy publikálható újra / kapcsolatfelvételi e-mail: [email protected]